?

Log in

No account? Create an account

kveldsulf

Recent Entries

6/30/11 12:03 pm - Interlude

Поскольку жадная жежешечка не разрешает менять имена аккаунтов бесплатно, а 14 баксов - больше, чем дохуя за сраный бложик, я переезжаю на новый аккаукнт:

http://nineospades.livejournal.com

Если кому интересно, зафренживайте. Если кому лень зафренживать, или стало неинтересно читать все реже появляющиеся постинги, тогда спасибо большое за внимание к моим скромным субъективным мнениям, за долготерпение и всего-всего вам!

Про будущий контент. Как всегда, не планируется никакой большой интернет-политики политики и постингов в стиле "дорогой блевничок", только по-честному субъективные отзывы про музыку, фильмы и, возможно, про какие-нибудь мероприятия, заметки про родной и неродные города с картинками, мотопостинги и прочее подобное. Писать обещаю как всегда редко и нерегулярно.

Музыкальные вкусы за годы у меня имеют свойство меняться, поэтому акцент с электронно-индустриально-синтипоповой музыки может переместиться на разный стонер, пустыни, кактусы и шевролеты, а может и не переместиться, это как бог положит.

Всем, кто это читает, большое спасибо, а отдельно хотелось бы поблагодарить следующих пользователей:

lic0001, чей сайт, ныне расположенный по адресу www.industrialreviews.ru , помог мне познакомиться с массой интересных музыкантов, не потратить время на не очень интересных и вообще разобраться в пласте электро-индустриальной музыки.
synaps_8 за оперативные мнения про актуальную синти-эбм-индустриал музыку.
most_illusive за дружбу, воспитание, ценные мнения и прочее и прочее.
nektonemo, создающему во френд-ленте чудесный эффект толпы, долгих лет ему здоровья.
obs_werner за обстоятельный анализ некоторых культурных явлений, пользовал цитаты, да.
sgt_packy, просто хороший, обеспокоенный судьбами отечества человек.
l0_k1 (тут должно быть написано, за что благодарность, но я ничего не могу придумать, а поблагодарить почему-то хочется, поэтому пусть просто будет
annaruss за то, что всё детство терпела мой кошмарный характер и продолжает героически игнорировать проявления моего кошмарного характера в комментах. Увы, тексты в столбик я совершенно не понимаю.
_dmt_, самая светлая память.

Что-то на список жертв апартеида получилось похоже, ну да ладно, меньше обидно будет тем, кто в него в силу моей забывчивости не попал. До новых встреч!

5/19/11 11:29 am - :WUMPSCUT: — «Schrekk & Grauss» (2011)

Руди Рацингер похож на производителя отечественной колбасы — в ход для придания объема идет всё, кроме нормального музыкального материала, любые обрезки и отходы производства, которые прочие музыканты при создании альбома отбраковывают и в лучшем случае показывают миру на разных лимитированных сборниках би-сайдового хлама. В случае с :Wumpscut: все эти самоповторы, занудные однообразные зарисовки, всякий звуковой мусор и составляют очередной ежегодный альбом минут на пятьдесят. Подобной халтурой Руди промышляет как минимум с 2006 года, и с этого времени хороших, радующих песен наберется от силы с десяток - как раз на один ударный альбом. С «Schrekk & Grauss» для такого альбома можно взять трек Jiddisch Is A Zwillink. Остальное в жопу.

В двух словах: только нездоровое любопытство заставляет меня ежегодно прослушивать по новому шедевру от маэстро Руди.

3/20/11 01:07 pm

DRIVE ANGRY (Сумасшедшая езда, 2011. Реж. Patrick Lussier)

Это настолько тупо, что дико круто. Сиськи, телки, тачки, пушки, пальба, кровища, расчлененка, реднеки-сатанисты — всё, что нужно в крутом фильме. Это не «Мачете» и не «Deathproof», если у Тарантино (в большей мере) и у Родригеса (в меньшей мере) есть вкус и чувство меры, то здесь эти качества проявлены в степени, характерной для классического b-movie. То есть даже если Патрик Люсье и планировал какую-то тонкую стилизацию, ничего не вышло, и получился вполне себе аутеистичный китчевый треш без всякого чувства меры. Ну либо режиссер гораздо более тонко чувствует суть всей этой безвкусицы 70-х, и воспроизводит ее во всей первозданной прелести.

В двух словах: адовый, тупой, безвкусный китч в лучших drive-in традициях

12/22/10 02:33 am - FRONT LINE ASSEMBLY - "Implode" (1999)

Бил Либ с сотоварищами оставил настолько масштабный дискографический след, что его вполне хватает на то, чтобы выуживать из него время от времени по альбому и радоваться им словно они только что были записаны. На этот раз жертвой моего внимания пал "Implode" 1999 года. После пестрящего брейкбитами и цветущего многослойностью FLAvour of the weak канадский дуэт решил погрузиться в мрачные изыскания, сражающие отточенностью фантастических образов и кинематографических музыкальных приемов, став эдакой темной и индустриальной стороной Delerium или более "разговорчивой" версией проекта Noise Unit. Вернулись гитары, которые теперь настолько искусно встроены в аранжировку, что их наличие не покоробит даже самого ярого гитароненавистника, а Либ в сравнении с предыдущей работой стал гораздо чаще подавать голос. Неспешный, насыщенный sci-fi звуковыми эффектами и эсхатологическими оркестровками, альбом то и дело пытается заставить вас поверить, что вы не просто слушаете музыку, а смотрите научно-фантастичный фильм в лучших тредициях "Чужого", или, ну, скажем там, недавнего "Пандорума", однако иногда забывая, что у музыки есть свое самостоятельное предназначение, в отсутствии которого набор звуков в отсутствии реальной картинки рискует навеять скуку при всем своем звукотехническом совершенстве. К тому же ближе к середине-концу диска треки совершают крен в песенные синти-эбм-области с характерной для Либа бездушно-отрешенной манерой пения. Несмотря на такое двоякое впечатление не могу не отметить завораживающие вышеописанной образностью треки Synthetic Forms и Silent Ceremony.

В двух словах: более атмосферный, текучий при всей индустриальной мрачности (и некоторой механической бездушности), кинематографичный, научно-фантастичный диск канадского проекта, в звучании которого чувствуется рука, причастная к проектам Noise Unit и Delerium

11/28/10 12:50 pm - BIO-MECHANICAL DEGENERATION — «Exoskeleton» (2005)

Ритмичные звуки, издаваемые Bio-Mechanical Degeneration вышли гораздо интереснее и привлекательнее, чем то, что участники проекта делают в своих Electro Synthetic Rebellion (который многим симпатичен, но несколько невзрачен) и Diverje (который иногда воспринимается как шутка). Нет, здесь все обстоятельнее и сделано как по заказу ностальгирующего ретрограда по канонам 1998 года: медленный фронтлайновский бит, трансовые ведущие партии, завокодированные голоса, сливающиеся до состояния неразделимости с музыкой, под это хитросплетение что-то потрескивает, шипит, щелкает, фоновые пэды и позаимствованные из кино голоса актеров нагнетают атмосферу. Если научно-фантастические образы 90-х считать свежим пополнением кладезя ретрофантастичности, то нужно добавить: ультраретрофантастично. Слушая такие работы, ловишь себя на идее, что иногда авторская воля ничто по сравнению с надиндивидуальными канонами, которые вырабатывает определенный музыкальный социум.

В двух словах: Предельный по меркам 1998 года sci-fi, выраженный при помощи классическизх электро-индустриальных приемов

11/19/10 09:59 pm - MIND:STATE — «Decayed - Rebuilt» (2007)

Последние полгода компания Союз распродает по 49 рублей за диск «лежак», в число которого вполне закономерно попала электронно-индустриальная музыка, и в свете этого обстоятельства грех не прикупить себе что-нибудь развлекательного характера в автомагнитолу. На этот раз выбор пал на шведскую группу MIND:STATE, которая, по уверениям пресс-релиза, исполняет фьючерпоп и должна была поразить вокальной эмоциональностью и электронной мелодичностью, но по какому-то досадному недоразумению этого не произошло. Спродюссированный Len Lemeire из Implant и изданный в оригинале на Alfa Matrix, альбом не вызывает нареканий с точки зрения качества звучания и аранжировок, которые звучат проработанно, комплексно и разнообразно, раскрывая весь арсенал современной EBM музыки (обещанного фьючерпопа аля VNV и A23 здесь не то чтобы много). Беда диска в другом: за всеми этими приходящими с опытом и старанием моментами нет центральной идеи, и всё электронное украшательство строится вокруг пустоты. Мне кажется, что на момент записи диска Mind:state еще не доросли до того уровня, когда группу начинаешь выделять из многих подобных — в песнях нет драйва, мелодические находки выдают вымученность, музыканты опираются на песенную структуру, но песни не цепляют. Не в последнюю очередь тут виноваты пост-панковые вокалы со всей их маловыразительной сдержанностью там, где хочется эмоционального раскрытия. В итоге диск оставляет впечатление «недожатости», сырости и слушать его не очень интересно. Жаль, видно, что музыканты старались, и у них есть потенциал, о котором стоит помнить если они захотят выпустить что-то еще.

В двух словах: качественная, хорошо и разнообразно аранжированная, при этом не вызывающая интереса и эмоционального отклика современная EBM музыка.

11/6/10 11:20 pm - ISZOLOSCOPE — «The Edge Of Certainty» (2010)

После относительного затишья, продолжавшегося 5 лет (все-таки Ян Фасурье что-то ремикшировал для других музыкантов, в сети появлялись какие-то бутлеги концертных выступлений, а так же успел увидеть свет полноформатник проекта Memmaker), Iszoloscope выпускает долгожданный альбом с новым материалом. Первое, на что обращаешь внимание - саунд проекта стал если не проще, то как минимум доступнее - ушли в прошлое сложные брейкбиты, сильная перегруженность дисторшном, безумные скорости - теперь ритмичная часть представляет собой не слишкой режущее слух шумовыми перегрузами прямое техно, вокруг которого легкими набросками строится ломаная часть и которое изредка прерывается традиционными синкопами, а в довесок к ритм-секции кое-где возникает трансовый басс, новое веяние для Исзолоскопа. По аранжировочному принципу композиции стали напоминать «The Sum Of Us All» с предыдущего полноценного диска, о более привычных для проекта треках вспоминаешь при прослушивании «When All You See Is Light» и «Inseparable From The Void». Как и прежде, особый почерк музыке Iszoloscope придают узнаваемые потусторонне-жутковатые эмбиентные измерения без четкой мелодичной структуры, но с характерной чуждой человеку, таинственной лавкрафтовской атмосферой, которые Ян создавал еще до обращения к ритмичным шумам. Очистившаяся ритм-секция дала больше простора этому элементу, который теперь присутствует практически во всех треках с драм-линиями — их пять из девяти. Заглавный трек с его перкуссией в духе Sephiroth погружает нас в ритуально-сюрреалистичную мистику, еще несколько треков перемежают разнообразные шумы, семплы голосов и темный эмбиент - ритмы здесь если и возникают, то находятся где-то на грани видимого в тех мрачных пучинах, из которых всплывают, а в последней композиции Ян издевается над нами, настраивая радиоприемник через реверб и дисторшн. Если оценивать альбом как композиционное целое, отмечаешь его крайнее сходство с «The Audient Void» — тревожное вступление под жутковатую перкуссию и настораживающие низкие трубные отзвуки, ритмично-эмбиентные треки, колокольчики в предпоследней композиции и экспериментальные шумы в заключительной, да и оформление как всегда. Общее впечатление о работе у меня сложилось положительное, чувствуется развитие, не переходящее, однако, рамки узнаваемного стиля, диск звучит чуть легче, объемнее и музыкальнее, чем прошлые работы. В последнем обстоятельстве можно углядеть и минус: комплексные, сложные для восприятия треки среднего периода творчества проекта обладали большим потенциалом для повторного вдумчивого изучения, хотя и новой работе найдется многое для того, чтобы зацепить наше с вами воображение.

В двух словах: в общем и целом это Iszoloscope как он есть, но стало меньше брейккора, больше техно и атмосферности. Шанс задержаться в вашем плейлисте у альбома велик

ps - немаловажная упущенная мной деталь: за пять лет перерыва между альбомами Iszoloscope размножился до дуэта. Второго участника зовут Guillaume Nadon, прежде в одиночку заведовавший делами Memmaker. Теперь Фассурье и Надон занимаются тем и другим проектом совместно, и всё новое у Iszoloscope стоит, наверное, объяснить этим обстоятельством

11/6/10 10:57 am - NIN KUJI — «Sayonara» (2010)

Возложенные на него ожидания Nin Kuji в полной мере оправдал. Ранее этот павернойзовый проект отметился в истории индустриальной музыки парой крайне непродолжительных дисков и одним треком на сборнике с Машиненфеста, и наконец вышел под знаменем респектабельной конторы Ant-Zen, заставляя вспомнить о той музыке, которую этот лейбл выпускал лет пять назад. Проникнутый этническими и ритуальными реминисценциями, Nin Kuji создает невероятно плотный, напористый поглощающий звук при помощи сочной дисторшированной перкуссии, сконструированной по трайбальному образцу, закрашивая фон чуть заметными абстрактными эмбиентными рисунками и дополняя всё отзвуками доцивилизационных культур. Звучит всё в том же ключе, что и у, например, Morgenstern, Ad-ver-sary и, невольно, This Morn' Omina, хотя Nin Kuji гораздо более павернойзовый, дисторшированный, размеренный и при этом напористый, но в той же мере отправляющий в странствие по архетипам человеческой цивилизации на на протяжении всех эпох вплоть до самой колыбели.

В двух словах: павернойз старой ант-зеновской школы, который должны оценить любители дисторшированных битов Morgenstern и этнической перкуссии This Morn' Omina

11/4/10 12:23 pm - INCITE/ — «Mindpiercing» (2009)

Для четкого понимания этого альбома важно знать: Incite/ — совершенно не студийный проект, а музыка, которую творит этот дуэт - часть аудиовизуального комплекса, который музыканты и демонстрировали аудитории на живых выступлениях последние 10 лет. Так или иначе лейбл Hands решил выпустить Incite/ на CD, благодаря чему мы можем ознакомиться с чем-то, что можно назвать "стекло и бетон в звуковом выражении". «Mindpiercing» — это сухая, лишенная мелодичности и эмоциональности минималистичная запись, основу которой составляет ломаная архитектура неторопливых, неровных, но уверенных idm битов, плотно сплентенных с рисунком из электрических атональных разрядов и искаженных а-ля аналоговый саунд бас-структур. Incite/ не переуплотняют звук, не давая ему превращаться в нависающий над нашим сознанием колосс, но и не позволяют, несмотря на всю ломанность, распадаться конструируемой ими аудиостене на фрагменты, в результате чего чувствуешь себя в центре сложной, но упорядоченной урбанистической геометрии. Если бы французы Motor сменили бы вектор музыки с танцевального на intelligent-ориентированный, у них могло бы выйти что-то похожее.

В двух словах: сухая экспериментальная industrial/idm запись, скупая на эмоции и скучноватая в отрыве от видеоперфоманса

11/3/10 11:31 pm - REIZSTROM — «Dwarfs Like Giants» (2010)

Будучи обладателям старомодного электро-индустриального шарма, немецкий дуэт Reizstrom, активно оперирующий арсеналом классической EBM музыки, уверенно действует на территории механистического синти- и электропопа, создавая пусть не самые хуковые, но однозначно самобытные и узнаваемые, слегка непривычные песенные структуры. При ощутимой ретраградности и некоторой роботизированности музыки, Reizstrom на протяжении всего альбома сохраняет человеческую эмоциональность благодаря харизматичному вокалу ME, обращая услышанное в эдакую аллегоричность симбиоза человеческого и машинного, а изобретательные и нелинейные аранжировки предоставляют широкой простор для изучения записи. В своем балансировании между synthpop и industrial творчество музыкантов немного напоминает ранние работы Covenant, Cryo и, особенно, последний CD канадцев Urseus Exit.

В двух словах: одновременно ретроградная, механистическая и эмоциональная музыка между synthpop и EBM, чуть проигрывающая в хуковости мелодий, чуть выигрывающая по части аранжировочных наворотов
Powered by LiveJournal.com